F.1. Exploration

Capacité : C. 1. Engager une attitude exploratrice

Compétence : C. 1. 1. Déclencher une expérience sensible

Unités

Être capable de :

Ressources

Indicateurs d'évaluation

U. 3

U. 4.1

U. 5

U. 6.2

UF. 2

- Provoquer un phénomène, une réaction.

- Toucher, manipuler, être sensible.

- Découvrir (heuristique), révéler.

- Écouter, s'imprégner, sentir, recueillir.

- Impulser des envies et des intentions.

- Réveiller une mémoire, des émotions, des images.

Ressources multiples, polymorphes, codifiées ou non, d'ordre sensoriel, sensible et autres (mot(s), image(s), geste(s), matériaux, couleur(s), etc.), véhiculés par divers supports :

- mise en scène,

- visite d'exposition,

- spectacle,

- voyage,

- enquête, quête,

- toutes manifestations,

- toutes stimulations.

- Centres de ressource, d'information et de documentation :

- bibliothèque,

- médiathèque,

- presse,

- accès Internet,

- tissuthèque, filothèque,

- matériauthèque.

- Ateliers :

- impression - ennoblissement,

- image (photo, vidéo, infographie),

- maille,

- tissage,

- broderie,

- volume (sculpture, moulage, thermoformage, etc.)

Plusieurs attitudes sont repérées :

- réceptivité,

- réactivité,

- sensibilité,

- curiosité,

- mobilité,

- capacité d'échange.

Compétence : C. 1. 2. Procéder à des investigations prospectives

U. 3

U. 4.1

U. 5

U. 6.1

U. 6.2

UF. 2

- Saisir.

- Collecter.

- S'approprier.

- Capter.

- Classer.

- Ouvrir.

- Déployer.

- Déplier.

- Développer.

- Expérimenter.

- Manipuler.

- Confronter.

- Connecter.

- Greffer.

- Questionner.

- Analyser.

- Prendre des notes.

- Appréhender des champs de recherches multiples.

- Amorcer des pistes.

- Identifier et traiter des informations.

- Diversifier les points de vue.

- Ressources iconographiques, littéraires, journalistiques, filmiques, sensorielles (2D, 3D, son...)

- Techniques et technologies anciennes et nouvelles.

- Ateliers.

- L'attitude exploratoire est positionnée, contextualisée (actualité, histoire, courants, contre courants, prospective, ...)

- Les attitudes sont diversifiées : curiosité, mobilité.

- Les propositions sont diversifiées : créativité.

F.2. Proposition

Capacité : C. 2. Dégager des hypothèses

Compétence : C. 2. 1. Confronter et identifier des propositions variées

Unités

Être capable de :

Ressources

Indicateurs d'évaluation

U. 3

U. 4.1

U. 5

U. 6.1

U. 6.2

UF. 2

- Rassembler, classer, confronter des propositions.

- Élaborer des critères discriminants.

- Utiliser des méthodes comparatives.

- Identifier les potentiels et les dominantes sémantiques et plastiques.

- Recherches et propositions antérieures.

- Croisement et superposition d'informations.

- Expériences concrètes (expression plastique, laboratoire de conception et de création, atelier, technologie).

- Outils et méthodes critiques des savoirs fondamentaux et associés.

- Des propositions sont classées selon des critères personnels ou selon des critères liés au groupe ou selon des critères extérieurs.

- Des nuances de qualités sont identifiées, produites, déclinées (couleurs, textures, touchers, formes...)

- Des langages de diverses origines sont articulés.

Compétence : C. 2. 2. Développer des hypothèses - choisir et articuler

U. 4.1

U. 5

U. 6.1

U. 6.2

UF. 2

- Explorer les techniques et technologies à des fins créatives.

- Développer des pratiques plastiques.

- Connecter et articuler les éléments collectés et / ou produits.

- Échanges avec une équipe pluridisciplinaire d'enseignants, créateurs, professionnels, chercheurs.

- Ateliers.

- Expériences concrètes.

- L'attitude critique est affirmée ; l'analyse est développée.

- La réflexion sur le sens est assumée aux différents stades de l'élaboration.

- La demande a fait l'objet d'une appropriation.

F.3. Articulation

Capacité : C. 3. Choisir et articuler

Compétence : C. 3. 1. Questionner

Unités

Être capable de :

Ressources

Indicateurs d'évaluation

U. 4.1

U. 5

U. 6.1

U. 6.2

UF. 2

Questionner les intentions du projet en relation à l'actualité, l'histoire, les courants, les contre-courants et la prospective.

- Référence aux demande(s) initiale(s) et aux hypothèses envisagées.

- Productions et propositions antérieures.

- Équipe pluridisciplinaire.

- Savoirs fondamentaux et associés.

- Ateliers.

- Centres de ressources.

Les attitudes d'anticipation, de projection, de mobilité, sont alternées.

Compétence : C. 3. 1. Élaborer des objectifs

U. 4.1

U. 5

U. 6.1

U. 6.2

UF. 2

- Négocier et élaborer des objectifs de projet.

- Choisir des outils méthodologiques, plastiques et technologiques adaptés.

- Référence à la demande initiale et aux hypothèses dégagées.

- Productions et propositions antérieures.

- Équipe pluridisciplinaire.

- Savoirs fondamentaux et associés.

- Ateliers.

- Centres de ressources.

L'attitude créative est conservée et affirmée pendant la démarche de projet.

F.4. Projet

Capacité : C. 4. Capacité à engager un choix de création

Compétence : C. 4. 1. Maîtriser le processus de création en validant des choix

Unités

Être capable de :

Ressources

Indicateurs d'évaluation

U. 4.1

U. 5

UF. 2

- Affirmer des choix sémantiques, plastiques, techniques, en cohérence avec les intentions du projet.

- Repérer, produire, utiliser des documents de référence.

- Valider des possibilités de mise en forme.

- Sensibilisation et appréhension de l'univers "produit".

- Ateliers (moulage, coupe à plat), technologie des matériaux, tissuthèque, matériauthèque.

- Savoirs fondamentaux et associés.

- Méthodologie des démarches créatives.

Les différents niveaux de la création sont identifiés, organisées, articulés et permettent d'assurer une première validation du projet.

Compétence : C. 4. 2. Définir un positionnement conceptuel

U. 4.1

U. 5

UF. 2

Affirmer le choix conceptuel.

Le projet en cours.

L'identité du projet est en adéquation avec les intentions et les choix conceptuels sont affirmés.

F.5. Développement

Capacité : C. 5. Développer un projet

Compétence : C. 5. 1. Proposer des solutions

Unités

Être capable de :

Ressources

Indicateurs d'évaluation

U. 4.1

U. 5

U.6.1

U. 6.2

UF. 2

- Annoncer un "concept" de collection.

- Préciser les engagements et anticiper les différentes modalités de réalisation.

- Équipe pluridisciplinaire et intervenants extérieurs.

- Ateliers (moulage, coupe à plat), technologie des matériaux, tissuthèque, matériauthèque, pré-prototypage.

- Savoirs fondamentaux et associés.

- Culture design.

- Culture artistique.

- Culture technologique et professionnelle.

L'identité du projet est reconnue et validée par l'ensemble des partenaires.

Compétence : C. 5. 2. Envisager les collaborations

U. 1

U. 2

U. 4.1

U. 5

U. 6.1

U. 6.2

UF. 1

UF. 2

- Envisager les collaborations et les prestations nécessaires ou possibles.

- Le projet en développement.

- Économie, gestion, marketing.

- Ateliers.

Le projet prend forme dans une réalité sociale, culturelle et professionnelle.

Compétence : C. 5. 3. Réaliser le projet

U. 3

U. 4.1

U. 5

U. 6.1

U. 6.2

Réaliser, créer un prototype.

- Le projet en développement.

- Ateliers.

Les contraintes de faisabilité sont connues.

F.6. Communication

Capacité : C. 6. Scénariser et communiquer le projet

Compétence : C. 6. 1. S'adapter à une situation de communication

Unités

Être capable de :

Ressources

Indicateurs d'évaluation

U. 1

U. 2

U. 4.1

U. 4.2

U. 5

U. 6.1

U. 6.2

UF. 1

UF. 2

- Prendre en compte la demande et l'identité du (ou des) récepteur(s).

- Demande et identité du (ou des) récepteurs.

-Équipe pluridisciplinaire et intervenants extérieurs.

-Culture design.

-Culture artistique.

-Culture technologique et professionnelle.

- La communication visuelle et orale des intentions et des concepts du projet, est prévue et réfléchie.

-La cohérence des différents niveaux du projet est réalisée.

Compétence : C. 6. 2. Argumenter et défendre ses choix

U. 1

U. 2

U. 4.1

U. 4.2

U. 5

U. 6.1

U. 6.2

UF. 1

UF. 2

- Communiquer visuellement et oralement des intentions du projet

- Communiquer le projet dans une langue étrangère.

- Le projet développé.

- Équipe pluridisciplinaire.

- Savoirs fondamentaux et associés (en particulier culture technologique et professionnelle).

- La communication visuelle et orale du projet (intentions- développement) est engagée et convaincante.

- Le vocabulaire technique est maîtrisé.

- La présentation du projet intègre le dialogue et l'écoute.

- L'expression dans une langue étrangère, au moins, est claire, compréhensible, correcte ; les termes techniques sont connus.

- Les potentialités du projet sont repérées et ses développements possibles sont annoncés.

Compétence : C. 6. 3. Transmettre les informations

U. 1

U. 2

U. 4.1

U. 4.2

U. 5

U. 6.1

U. 6.2

UF. 1

UF. 2

- Utiliser des médias diversifiés.

- Décliner éventuellement sur divers supports de communication et à des niveaux d'information gradués.

- Le projet développé.

-Vocabulaire technique.

- Au moins une langue étrangère.

- Connaissance des techniques et fonctions de la communication.

- Des ouvertures éventuellement proposées par le ou les récepteurs, sont prises en compte.

- Le projet a convaincu.

C

COMPETENCES

SAVOIRS TECHNOLOGIQUES ASSOCIES

S1
1

S1
11

S1
2

S2
a

S2
b

S2
c

S3

S4

S5

C1

C1.1

Déclencher une expérience sensible

X

X

X

X

X

X

X

X

C1.2

Procéder à des investigations prospectives

X

X

X

X

X

X

X

X

X

C2

C2.1

Confronter et identifier des propositions variées

X

X

X

X

X

X

X

X

C2.2

Développer des hypothèses - choisir et articuler

X

X

X

X

X

X

X

X

X

C3

C3.1

Questionner

X

X

X

X

X

X

X

X

X

C3.2

Élaborer des objectifs

X

X

X

X

C4

C4.1

Maîtriser le processus de création en validant des choix

X

X

X

X

X

C4.2

Définir un positionnement conceptuel

X

X

X

X

X

C5

C5.1

Proposer des solutions

X

X

X

X

X

X

X

X

C5.2

Envisager les collaborations

X

X

X

X

X

X

X

C5.3

Réaliser

X

X

X

X

X

X

X

C6

C6.1

S'adapter à une situation de communication

X

X

X

X

X

X

X

X

C6.2

Argumenter et défendre ses choix

X

X

X

X

X

X

C6.3

Transmettre les informations

X

X

X

X

X

Sensibilisation à l'environnement artistique contemporain.

Dynamique de création.

Sensibilisation à un univers de mode.

Conception et élaboration de projet.

Champs disciplinaires concernés :

- expression plastique,

- technologie appliquée à la création,

- communication de mode,

- culture design,

- philosophie,

- français.

Ateliers concernés :

- infographie,

- photo / vidéo,

- construction / volume / prototypage,

- impression / ennoblissement (sérigraphie, impression numérique, transfert),

- maille,

- tissage.

Ouverture sur l'extérieur :

- interventions de plasticiens, sociologues, ...

- visites d'expositions, ...

- consultation de tissuthèque, de matériauthèque

-...

Champs disciplinaires concernés :

- culture design,

- communication de mode,

- technologie appliquée à la création,

- technologie appliquée à la fabrication,

-français,

- économie et gestion.

Ateliers concernés :

- infographie,

- photo / vidéo,

- construction / volume / prototypage,

- impression / ennoblissement (sérigraphie;

- impression numérique, transfert),

- maille,

- tissage.

Ouverture sur l'extérieur :

- interventions de professionnels de la mode ou du textile,

- visites d'entreprises, de salons professionnels...

- shopping, enquête produit,

- consultation de tissuthèque, de matériauthèque,

- participation à des actions, événements, concours,

- stage(s) en entreprise,

-...

CONNAISSANCES

INDICATEURS D'ÉVALUATION

UNITÉS

Sensibilisation à l'environnement artistique contemporain

Se positionner nécessairement sur un contexte très large qui est celui de la société en général, ses aspirations, son actualité, sa culture qui est révélée dans le champ artistique contemporain* (S 5) (S 6) (S 9).

S'informer à partir de ressources diversifiées : iconographie, littérature, médias, relations sensorielles (2D, 3D, son, ...), expositions, voyages, interventions de plasticiens, de créateurs, etc.

Multiplier les points de vue, les niveaux de lecture, les champs d'investigation.

Susciter, provoquer l'expression d'une sensibilité.

Solliciter une mémoire individuelle et / ou collective.

Lier une sensibilité personnelle à des aspirations plus générales.

Être capable de réaliser une investigation sensible et analytique.

Rechercher des informations.

Diversifier les points de vue, les niveaux de lecture, les champs d'investigation.

Faire appel à une sensibilité propre, une mémoire, une singularité.

Être capable de faire une prospection "culturelle".

Lier une sensibilité personnelle à des aspirations plus générales (écouter, s'imprégner, capter, "renifler", sentir, ressentir, recueillir, dans une relation d'échange).

U. 4.1

U. 5

U 6.1

UF. 2

Dynamique de création

Création d'idées à partir de "déclencheurs" sensibles* (S 4) (S 111) (S 2) (S 3).

Provoquer une expérience sensible par l'association de l'observation, de l'analyse et de la manipulation.

Élaborer un territoire de travail (visuel, tactile, ...) propice au déplacement, à la circulation, au voyage, à l'errance.

Analyser le potentiel sémantique et plastique de ce territoire.

Se positionner par rapport au champ de l'existant et dégager une problématique.

Savoir choisir une expression singulière, en propre, pour valider la ou les réponse(s) possible(s).

Expérimenter différentes méthodes de créativité.

S'approprier des méthodes de créativité.

Articuler de façon claire ce qui est de l'ordre de la "pensée" et ce qui est de l'ordre de la "pratique", du "faire" (comment se concrétise une idée).

Être capable de concevoir la globalité et la singularité d'un projet.

U. 4.1

U. 5

Sensibilisation à un univers de mode

Culture de produit.

De la pièce unique à la collection, la ligne de produit. Mise en évidence du principe de collection ; gammes, déclinaisons.

Repérage des tendances.

Enquête - produits par rapport aux secteurs et niveaux de gammes, aux positionnements de marques.

Identité du produit, scénographie du produit, sensibilisation au marketing* (S 7).

Innovations technologiques (salons professionnels, visites, ...)* (S 2).

Informations concernant les milieux professionnels (bureaux de style, stylistes - créateurs, haute couture / prêt-à-porter, styliste issus de différents secteurs, chef de produit, sourceur, représentant, ...)

Contraintes de fabrication* (S 111) (S 3) (S 8).

Connaissance des termes précis du domaine (pièces, éléments de produit, accessoires)* (S 2) (S 111).

Connaissance des matériaux* (S 2) (S 8).

Savoir :

- identifier et définir des principes de collection ; gammes, déclinaisons ;

- repérer des tendances ;

- identifier différents secteurs de mode et différents milieux professionnels ;

- identifier des niveaux de gamme ;

- avoir un vocabulaire spécifique ;

- savoir désigner, reconnaître, détourner et anticiper le comportement des matériaux ;

- être sensible aux innovations technologiques et à leurs utilisations possibles ;

- être capable de reconnaître les facteurs d'identité d'un produit, d'une marque (packaging, flyer, scénographie, ...) ;

- être capable de s'informer sur les principales contraintes de faisabilité industrielle ou artisanale ;

- confronter une culture historique et sociologique de la mode avec une culture "produit".

U. 4.1

U. 4.2

U. 6.1

U. 6.2

UF. 2

Conception et élaboration de projet

Approche créative de la notion de produit et / ou de collection par :

- le questionnement (analyse d'images, shopping, brainstorming, mots clefs, ...) ;

- la définition de problématiques s'inscrivant dans une histoire personnelle et / ou dans les tendances actuelles de la mode ;

- le croisement des pratiques artistiques* (S4), techniques et technologiques* (S 2) ;

- l'expérience de la conception et réalisation en 3D pour prototypage* (S 34) (adéquation volume / matériaux, choix et expérimentation des méthodes de conception : coupe à plat, moulage ou autre) ;

- la déclinaison des modes et moyens de communication* (S 4) (S 111) (S 34) (S 32) en fonction d'un concept, d'une tendance, d'un objectif.

- la contextualisation dans les champs de la mode (prêt-à-porter, haute couture, pièces uniques), du design, de l'art, de la communication* (S 5).

Développement d'un concept - produit s'inscrivant dans une culture de mode et / ou artistique.

Approche "sensorielle", "intime" du produit, en liaison avec le projet.

Savoir :

- rechercher des gammes "sensorielles" (couleurs / matières / textures / odeurs / sons / ...);

- rechercher des aspects et des touchers;

- transformer une matière;

- confectionner des répertoires iconographiques (collecte, modification d'images, créations);

- constituer un répertoire d'objet (shopping, ...);

- verbaliser (liste de vocabulaire, mots clefs, textes narration);

- explorer l'univers des formes. (recherches expérimentales) :

- en 2D, par l'exploration de la ligne, du trait, de la découpe et de la forme en utilisant le croquis, les montages photographiques, les mixages dessins / visuels, ...),

- en 3D, par des approches en volume (relations corps / volume / espace) ; créer des volumes dans l'espace aux moyens de matériaux divers ; utiliser différents procédés de mise en forme des matériaux (coupe à plat, moulage, modelage, façonnage thermoformage,...) ;

- produire en 3D des détails, des volumes à différentes échelles.

Savoir :

- définir une problématique, un concept global ;

- décliner des principes de collection en relation avec un projet ;

- situer ce projet dans une culture de mode et / ou artistique contemporaine ;

- réaliser des prototypes (vêtements, accessoires)

- choisir des outils et des modes de communication adaptés au projet.

U. 4.1

U. 4.2

U. 6.1

U. 6.2

UF. 2

Les (*) renvoient à des intitulés de disciplines ou d'ateliers, pour complément d'informations (contenus et niveaux d'exigences). Les (*) indiquent des possibilités de transversalités qui ne sont ni exhaustives, ni limitatives.

S 111. Communication de mode.

S 2. Technologie fondamentale et appliquée.

S 3. Les ateliers

S 31 : Atelier maille.

S 32 : Atelier impression - ennoblissement.

S 33 : Atelier gravure.

S 34 : (option mode) Atelier construction / volume / prototypage.

S 35 : (option textile) Atelier tissage.

S 36 : Atelier broderie.

S 37 : Atelier infographie.

S 38 : Atelier photographie / vidéo.

S 4. Expression plastique.

S 5. Culture design.

S 6. Philosophie.

S 7. Économie - gestion.

S 8. Sciences physiques.

S 9. Culture générale et expression.

S 10. Langue vivante étrangère.

CONNAISSANCES

INDICATEURS D'ÉVALUATION

UNITÉS

La prise de notes

A partir de l'observation ou de la mémoire, le croquis rapide permet de :

• relever des informations ;

• donner partiellement "forme" à des idées qui ne sont parfois pas encore nettement formulées verbalement, voire dans la pensée. Ce type de croquis se traduit par des "taches", et / ou des graphismes, et/ou des "matières - couleurs", qui évoquent ou suggèrent tantôt des allures, des types de silhouettes, des postures, des gestuelles, des attitudes, tantôt des aspects, des touchers, des impressions colorées.

- Croquis d'observation (les représentations anatomiques ; structures, aplomb, perspective du corps)

- Croquis de mémoire (croquis d'ensemble / fragments et détails).

- Savoir traduire des proportions, des aplombs, des mouvements du corps.

U. 4.1

U. 4.2

U. 5

UF. 2

Le croquis d' "ambiance"

Le croquis d' "ambiance" s'inscrit principalement dans une démarche de projet, dans un contexte, il cherche à :

• rendre "lisible", "palpable", une atmosphère.

Il implique d'être particulièrement sensible aux outils, médiums et supports utilisés en fonction de l' "ambiance" du projet qu'il contribue à révéler. Son but n'est pas de rendre parfaitement déchiffrable des produits dans leurs détails, mais plutôt de communiquer des impressions de volumes, de poids, de tombers, ainsi que des sensations tactiles et colorées.

Approche de la silhouette en fonction d'un contexte, d'un projet :

- sensibilisation aux volumes, longueurs et amplitudes (loin du corps, prés du corps, moulé, ...)

- sensibilisation à des ambiances colorées (sens, sensations par la couleur, qualités de la couleur)

- sensibilisation aux matériaux (relation corps / matière ; le tomber des matériaux,

- sensibilisation aux postures du corps (mouvements, attitudes, gestuelles).

- Savoir diversifier les propositions.

- Savoir choisir des outils, médiums et supports en fonction d'un projet, d'un contexte.

- Savoir évoquer un contexte par le croquis, c'est-à-dire :

- être réceptif aux qualités des médiums et matériaux (signifiant des poids, des textures, des ambiances - couleurs) ;

- intégrer la notion d'échelle (proportions des croquis et des volumes, relation aux formats) ;

- être sensible aux mouvements, poses et postures dans le but d'exprimer le mieux un caractère, une impression, en relation avec un projet.

U. 4.1

U. 5

UF. 2

La "poupée" ou figurine

En systématisant une écriture graphique et plastique, la "poupée" fait figure de portemanteau mais aussi de faire-valoir. Elle permet de :

• décliner rapidement des idées de formes (volumes, détails).

La figurine n'est toutefois pas un stéréotype figé ; elle évolue avec les tendances de la mode (les canons esthétiques et les tendances graphiques).

Construction de silhouettes - supports :

- Recherche graphique de "pantins", "poupées" ou figurines. Parallélisme entre la figurine et le mannequin de podium (la figurine comme portemanteaux, mais aussi comme faire-valoir du produit)

- Recherches imagées à partir de découpages - collages, photomontages, ...

- Savoir évaluer sa maîtrise graphique et adapter le mode de communication à celle-ci

- Savoir identifier des proportions anatomiques répondant à des canons esthétiques, des typologies "mode".

- Savoir repérer les éléments constitutifs d'un produit.

- Savoir inscrire l'écriture graphique et plastique des produits en cohérence avec le concept de projet.

- Etre capable de construire une silhouette proportionnée.

- Savoir identifier des tendances graphiques "mode" ou dans l'actualité.

- Savoir traduire en image (2D) des connaissances en volume 3D (coupe, moulage).

U. 4.1

U. 5

UF. 2

Le croquis à plat

Grâce à différentes vues à plat qui donnent les indications principales et nécessaires à la mise en volume (éléments de produit, découpes, pinces, fournitures, finitions), le croquis à plat permet de :

• comprendre et communiquer le produit de façon précise.

La clarté du dessin, la lisibilité des volumes (construction, proportions) est importante.

Transposition à plat (en 2D) d'un produit ou d'une idée de produit (3D).

- Savoir transférer une réflexion sur les notions fondamentales de mises en forme 3D en dessin 2D.

- Savoir traduire en dessin à plat les éléments de produit (cols, encolures, décolletés, manches, emmanchures, poignets, systèmes d'ouverture et de fermeture, poches, moyens de donner ou de résorber l'ampleur, fournitures et finitions).

- Savoir traduire de façon claire et lisible, par le tracé, des idées de produits posés à plat et sous différentes vues (face, dos, ¾, profils, ...)

- Savoir transférer en dessin des notions de faisabilité en volume.

U. 4.1

U. 5

U. 6.2

UF. 2

Le dessin technique

Il s'agit d'un dessin à plat codifié et coté, son but est de :

• Donner les informations nécessaires au lancement de la fabrication du produit.

Cette traduction graphique du produit implique en amont une réflexion poussée sur la faisabilité du produit et sera abordée dans le cadre du cours de technologie appliqué à la fabrication.

Avoir des pré-requis (notions fondamentales de mise en forme 3D ; coupe moulage et vocabulaire des éléments de produit).

- Savoir réaliser une "fiche produit".

U. 4.1

U. 5

U. 6.2

UF. 2

L'illustration

Elle s'inscrit dans un contexte cohérent avec le projet, un concept stylistique défini au préalable. Elle vise à :

• communiquer l'image d'un produit ;

• définir visuellement une cible.

Il s'agit d'un genre à part entière qui permet d'éclairer en image un concept produit, une image de marque.

Communication d'une image (concept, image de marque).

- Avoir une culture du graphisme contemporain.

U. 4.1

U. 5

UF. 2

DYNAMIQUE DE CRÉATION

RECHERCHE ET EXPÉRIMENTATION

CRÉATION ET CONCEPTION DE PROJET

Champs disciplinaires concernés :

- expression plastique,

- culture design,

- philosophie,

-français,

- économie et gestion.

Ouverture sur l'extérieur :

- environnement artistique contemporain et design ;

- intervention de conservateurs de musées, d'artistes, de designers, de professionnels, de sociologues, de journalistes ;

- visite de musées, de galeries ;

- voyages ;

- culture multimédia.

Champs disciplinaires concernés :

- expression plastique,

- technologie appliquée et créative,

- technologie fondamentale, (et la tissuthèque / matériauthèque),

- philosophie,

- culture design,

-ateliers :

impression,

ennoblissement (sérigraphie, impression numérique, transfert), image (photo, vidéo, infographie),

maille,

tissage,

broderie,

volume (sculpture, moulage, thermoformage...) ;

- sciences physiques.

Ouverture sur l'extérieur :

- shopping, enquêtes produit ;

-visites d'entreprises ;

- interventions de praticiens, d'artisans, d'artistes.

Champs disciplinaires concernés :

- culture design,

-image,

- technologie appliquée et créative,

- technologie fondamentale (et la tissuthèque / matériauthèque, ainsi que l'hypothèse produit, et le prototypage),

- philosophie,

-français,

- économie et gestion,

- sciences physiques,

-ateliers :

impression,

ennoblissement (sérigraphie, impression numérique, transfert), image (photo, vidéo, infographie),

maille,

tissage,

broderie,

volume (sculpture, moulage, thermoformage...).

Ouverture sur l'extérieur :

- shopping et enquêtes produits ;

-stages ;

- interventions de professionnels de la mode, du textile et de l'environnement ;

-visites d'entreprises, de salons professionnels ;

- participation à des actions, évènements, concours...

CONNAISSANCES

INDICATEURS D'ÉVALUATION

UNITÉS

- Provoquer une expérience sensible (expérimentation, manipulation, observation et analyse).

- Découvrir les moyens techniques, les outils, les procédés liés à la création.

- Révéler un territoire de recherche (visuel, tactile...)

- Analyser le potentiel sémantique et plastique de ce territoire.

- Expérimenter différentes méthodes de créativité.

- S'approprier des méthodes de créativité.

- Savoir articuler de façon claire ce qui est de l'ordre de la "pensée" et de ce qui est de l'ordre de la "pratique", du "faire" et de la pensée.

- Constituer des cahiers de recherche (collectes, échantillonnage, production d'images et de couleur).

U. 4.1

U. 5

UF. 2